像埃拉·菲茨杰拉德(EllaFitzgerald)这样的歌手，仅就其超人的天赋这一点，也许就是许多人穷尽一生都无法达到的，尤其是她的高音，我甚至不敢用天簌这样被用滥的俗词去形容。当众多的歌手在终于突破一个声高之后频繁地炫技和展示其得意神情时，埃拉却在用俯冲的幽雅姿势从容地从高处悠然而落，好像通常都是这样，越是身怀绝技的人往往都喜欢在平实中逶迤而行，而步态也会越显得轻松和洒脱。

　　在听别的歌手表现高音时，我会为那一种穿透力的刺激所深深感染，却很少会觉得自己感觉上有什么不妥，但在听埃拉·菲茨杰拉德(EllaFitzgerald)时，我却总是能感觉到埃拉的声线会穿过厚厚的层层阻隔进入我的肺部，只有随着她的高音起伏，与其他歌手不同的还有她往往不仅在句子的最后将音拖得长长，而是随心所欲地将乐符在即兴中或长或短的行进着。

　　不过除了高音，埃拉真正让后世叫绝的还要算是“拟声唱法”(Scat)，当你听到她在柏林现场模仿查理·帕克(CharlieParker)《Howhighthemoon》中的一段经典独奏时，你无疑会对造物主造人的不公表示出很深的不满。而同样在柏林现场翻唱鲍比·达林(BobbyDalin)和路易斯·阿姆斯特朗(LouisAmstrong)曾经唱过的作品《Maketheknife》(伪君子)时，她居然能在忘词的情况下将“What’sthenextchorus?”这样的句子完美而妥贴地融入到演唱里时，你是不是会想，如果是你也许唯一的办法就只有用“啦啦啦”搪塞过去，不过你不用脸红，因为埃拉·菲茨杰拉德(EllaFitzgerald)毕竟只有一个。

　　公认埃拉·菲茨杰拉德(EllaFitzgerald)最辉煌的时期就要算是1955年至1967年在诺曼·葛兰茨(NormanGranz)的Verve唱片公司时期，在这个阶段里，最经典的无疑要数她在1960年录制的《EllaInBerlin》。而同时她也先后录制了科尔·波特(ColePorter)、乔治与格什温(George&IraGershwin)、罗杰斯与哈特(RodgersandHart)、埃灵顿公爵(DukeEllington)、哈罗德·阿兰(HaroldArlen)、杰罗姆·科恩(JeromeKern)、弗兰西斯·布尔克(FrancisBurke)、庄尼·默瑟(JohnnyMercer)、里奥·罗宾(LeoRobin)埃尔文·贝林(IrvingBerlin)等人的歌曲，尤其是与上述作者合作的“歌簿“(Songbook)系列唱片，更使她的事业进入了一个巅峰的状态，虽然其实在Verve的这个时期的许多作品并非是埃拉·菲茨杰拉德(EllaFitzgerald)最爵士化的作品，但它们还是进一步提升了她在爵士乐坛的地位。