我不是自编自导的导演,现在是等米下锅
中国新闻周刊:在《满城尽带黄金甲》首映的时候,你在采访的时候说当时为什么要选《雷雨》作为剧本来拍,是因为当下的中国文学创作很匮乏;为什么你当时能拍《红高粱》,是因为那时小说文学百花齐放。
张艺谋:没错。坦率地说,像《归来》这种类型,像这样我能看上的、能寄托我一种情怀的小说,是吃了上顿就没下顿了。我现在不是说还有三个故事在等着我,不是的——没有了。
所以感谢严歌苓给我提供了一个非常好的原著,她不是为我写的,但是我发现了新大陆,我终于拿到了我心仪的东西。我虽然用它的结尾做开始,但整个长篇小说的厚重沉淀在了这个故事中。可惜我的这种发现太少了,让你有时候着急,连你要拍一个商业类型的电影都找不到一个故事,只好拿《雷雨》来改编。
中国新闻周刊:接下来依然还是挺难的?
张艺谋:很难。主要还是没有好的故事,太少,无论是什么类型。
我现在是等米下锅。吃着碗里的看不到锅,还不是看不到锅里的,那锅都不知道在哪儿呢。这一点是我们很焦虑的地方。
这一点其实也是大环境所致,又说到这个市场,我觉得市场的飞速发展导致了大家在“鸡屁股底下掏蛋”,所有的投资人,他们眼光比我们还锐利。我举个最简单的例子,我们有时候写剧本需要一个能执笔的人,我们俗话说叫“枪手”,来帮我们整理文字,通常是不署名的。现在经常会遇到文学策划对我说,你到电影学院文学系、戏剧学院文学系,找一个刚毕业的学生,文笔还不错,也懂这个的,可那个学生刚写了些东西比较受欢迎,就被公司签了,一签五年,专门给写电视剧去了。
我很惊讶,现在他们发现人才从剧本源头找,商业眼光远远敏锐于艺术的眼光,所以“啪啪啪”都签了公司签了经纪人,这个芽就被抢了,他们希望他去创造《泰囧》这样的奇迹。搞得我们就更难了(笑),不再像过去那样子,你登高一呼,很多人都愿意来。不是的,现在他们没时间,有些人“对不起我能来一下”,拉上一个月后,就说“导演对不起,我得走了,我后面那个活来了我得交稿”,有很多这样的事情,这就是市场需求。
投资人知道要抓剧本,因为导演、演员跟他说,只要有好剧本大家都来。所以现在很多开发商、投资商就在发展这些,实际上拔苗助长的现象很严重。或者说,人心就浮躁了,自然我们就不能沉淀了,不成熟也赶紧上市,没办法,要占领啊,要赶紧呐。
可能这个现象会持续很多年吧,所以我现在的焦虑是真正发自内心的,我底下没货呀,怎么弄。比如说《归来》,有朋友看了说,“挺好,艺谋你再拍几部”,可我找不到(剧本)啊!
中国新闻周刊:所以你现在担心更多的,不是现在自己有没有一些电影创新的想法,更担心的是没有好的剧本?
张艺谋:因为我不是一个自编自导类型的导演,有一些导演是自编自导的,这种导演产量低,但是他自编自导也能稳定。我现在这样子有点像职业导演,所以我更多的是希望有一个剧本或者一个原作,给我一个起跳。
我喜欢这种类型,我不想自编自导,一是我能力不够,另一个是目标太清晰。我愿意发现,发现陌生的、不了解的东西——你这个故事感动我了,“哦,我完全不知道这个,我准备拍它,那我去了解”,我就跟学知识一样,我喜欢这种方式。去做不同的尝试,更自由一点。这样的导演确实是依赖于发现更多好题材。
“艺术电影一直是我第一想拍的”
中国新闻周刊:刚刚去世的你的老师吴天明曾经说过,他有个心愿,就是像你和陈凯歌,能再拍出像《活着》、像《霸王别姬》这样的电影,你也说他基本上不跟你聊近十年你拍过的电影,你怎么看他的这个心愿?
张艺谋:其实我后来由衷地说,我相信,除了头儿(吴天明)之外,可能很多人也都有这样的期待,我刚才也讲了,在这十年当中我心里对自己一直有这样的期待。我知道我会拍这样类型的电影,能不能达到那样的高度我不敢说,但是一直是我第一想拍的,而不是第二想拍的,只是苦于各种条件、机会等等。
所以我才会说,我其实就想把《归来》最后给头儿看一眼,但是晚了,来不及了。不是要证明自己什么,只是头儿看了可能他会高兴,可能觉得,“啊,你还是过去的张艺谋”。
中国新闻周刊:我想知道,比起拍《红高粱》时你对电影的赤诚,这次拍《归来》的心境和那个时候比有什么不同?
张艺谋:我觉得是一样的。当然我年龄成长了30岁,没有年轻人的很多想法了,但是热情是完全一样的。
这里还有一个题外话,其实这次过程中是(比当时)更困难一点,从《归来》刚开始拍戏,计生委就一天十几封公函,在全城发了三个地方,一次比一次严厉,那时基本上是全国舆论都在声讨我。连道明都不断提醒我,导演你怎么老不来现场,导演你不能老去开会,你得赶紧弄戏呀!其实(对拍戏的)影响相当大,我知道拍戏当中我不能作应答,得等我最后拍完之后,没有办法,只能把它放下了。所以很考验人吧?在这样全国舆论的面前,保持一个定力先把电影拍好。我每天工作十几个小时,拍戏、给演员开会,这个对我来说是个考验,我还好,还是把这个电影拍出来了。
(实习生刘晋荣对本文亦有贡献)
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