
敦煌壁画(图片来源:资料图)
“敦煌艺术以汉学文化为根基,吸收了印度等国外艺术的营养,导致了唐代佛教艺术进入了一个黄金时代。一千年的敦煌石窟常建常新,新的石窟内容与 中原鲜明的艺术风格,造就了与印度截然不同的,带有中国传统风格的艺术形式。”樊教授说,例如,敦煌画匠们吸收国外人物比例准确、明暗层次分明的绘画特点,利用凹凸晕染法着力表现人物形象。这些壁画形象不但动作夸张,而且面容神情充 满了沉静和神秘的色彩。特别是到了隋唐,中国人则创造了世界绘画史上独一无二的经变画。将中原特色的亭台楼阁、写意山水画,以及佛经里的故事统统糅合进一幅壁画中。一幅唐朝的西方净土变,描绘的是阿弥陀佛居住的西方极乐世界,其中一处正是唐朝著名画家李思训创作的青绿山水画,飘逸洒脱,气势磅礴。如今的博物馆中一般只留存着明清时期的青绿山水画,只有在敦煌,我们才有幸从画中一睹金碧辉煌的大唐气象。
敦煌莫高窟博大精深的内涵和辉煌灿烂的艺术吸引着国内外游客慕名而来,因而旅游资源的开发和世界文化遗产保护的矛盾也日益突出。对此,樊院长表示:“文化是人民创造的,也要让人民共享。我们不能以牺牲珍贵文化遗产为代价换取旅游业发展,但也不能因为要保护文化遗产而拒游客于门外,而是要将有效保护和合理利用结合起来,保护和开放相结合。如利用数字化手段,开放数字展示中心,让观众通过球幕电影、洞窟虚拟漫游厅等设施感受莫高窟迷人魅力,享受美的熏陶。在管理上采取游客预约的方式,控制旺季游客数量;同时利用传感技术控制洞窟游客承载量,以保护材质脆弱年久多病的壁画。”
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